地球上到处都有某种形式的艺术。但是，艺术的发展是一个持续的斗争过程，并不是从法国南部或北美印第安人的洞穴开始。那些奇怪的起源与我们今天可以将它们联系起来的直接传统。但是，今天我们的艺术是直接的联系，无论房屋或海报哪个房屋，与尼罗河河流域的艺术大约5，000年前，从大师到门徒，从门徒到情人或模仿者。我们将看到著名的希腊人将与埃及人一起学习，我们都是希腊人的门徒。因此，埃及艺术对我们非常重要。
众所周知，埃及是一个金字塔国家，那些落基山脉站在历史的地平线上，例如狂热的里程碑。无论看起来多远或神秘，他们仍然告诉我们很多旧故事。他们告诉我们，一个国家是彻底组织的，因此可以在一个孤独的人的一生中建立那些山脉。他们告诉我们，国王是富有而强大的，他们可以强迫成千上万的工人和奴隶年复一年地为他们努力工作，地雷石头，将它们拉到建筑工地，然后以最原始的方式将其移动，直到国王可以埋葬在坟墓中为止。没有国王或国家。建造一座纪念碑并造成如此巨大的麻烦。实际上，我们知道金字塔在那些国王及其主题的眼中具有其自身的实际意义。国王被认为是一位拥有统治他臣民的能力的上帝。他离开世界后，他登上天堂，回到了自己的位置。高耸的金字塔进入云层可能会帮助他上升。无论如何，金字塔仍然可以保持他的金色身体完整。因为埃及人认为，如果灵魂想继续在黑社会中生存，则必须保持身体。他们为什么必须小心地防止尸体腐烂，在身体上涂抹药，然后用布条将其涂抹。这就是原因。金字塔的建造是为了保存国王的木乃伊，以便将他的尸体放在石棺中，并放在高大的石山中心。他们还在坟墓室写着护身符，以帮助他去另一个世界。
图31
吉萨金字塔
大约2613-2563 BC
但是，除了这座堡垒中人类建筑最古老的遗迹外，还有其他事情说明了古代信仰在艺术史上的作用。埃及人认为，保留遗体还不够。如果国王的肖像也被保留，它将加倍，以确保他将永远生存。因此，他们要求雕刻用坚不可摧的花岗岩雕刻国王的头，并将其放在一个看不见的坟墓中，在那里他们强加了咒语，以帮助国王的灵魂在雕像中寄生，并利用雕像永远持续下去。在埃及，雕塑家一词的原始含义是“使人们生存的人”。
最初，这些仪式是专门用于国王的，但很快王室在国王的公墓周围整齐地建造了较小的坟墓。逐渐地，所有自尊心的人都必须在黑社会中做好准备，要求人们建造一个昂贵的坟墓，以便可以放置他们的木乃伊和肖像，以便他们的灵魂可以住在那儿并享受提供给死者的食物和饮料。金字塔时代的一些早期肖像（即“旧王朝”的第四王朝）可以归类为埃及艺术中最好的（图32）。它们庄严而简单，使它们难忘。我们看到雕塑家没有试图取悦制作图像的人，也没有试图保留临时魅力。他只关心基本事物，并省略所有次要细节。也许正是因为他将注意力完全集中在头部的基本形状上，所以这些肖像今天仍然如此动人。尽管它们像几何图形一样刻板印象，但它们并不是原始的，与第1章中讨论的本地面具不同（图25和26），它们也不像尼日利亚艺术家的自然主义肖像一样现实（图23）。对整体的自然和统一性的观察相互考虑以实现合理的平衡，因此图像给我们的印象是它既是真实的，又是古老而持久的。
图32
男人的头像
大约2551 BC-2528 BC
吉萨的坟墓
石灰石，高度27.8厘米
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几何形式的规律性和对自然的尖锐观察结合在一起，这是所有埃及艺术的特征。我们可以从装饰墓室墙壁的浮雕和绘画中很好地看一下。是的，“装饰”一词可能很难在这项艺术中使用，因为除了死者的灵魂之外，它无意被别人看。实际上，这些作品不希望人们欣赏，他们也旨在“使人们生存”。在残酷的远古时代，有一种习惯的做法是，在一个有权势的人去世后，他的仆人和奴隶被埋葬在他身上。他们被牺牲了，以便死者可以将一群合适的追随者带入黑社会。后来，这些恐怖被认为太残酷或太奢侈了，因此艺术来帮助并将这些图像献给了世界上的伟大人物，以取代活着的仆人。埃及陵墓中发现的图片和模型与这个想法有关，以便使灵魂成为另一个世界的强大伴侣。
这些浮雕和壁画为我们提供了生动的生动图片，就像数千年前的埃及生活一样。但是，当您第一次观看它们时，您可能会感到困惑和难以理解。原因是埃及画家表达现实生活的方式与我们的生活有很大不同。这可能与他们的绘画有关，必须达到另一个目的。当时最重要的不是它是否好看，而是完整的。艺术家的任务是尽可能清晰，尽可能地保持一切，以便他们不打算从偶然相遇的角度描绘自然。它们根据记忆力进行绘画，并遵循一些严格的规则，使他们能够完全清楚地表达他们想要输入图片的所有内容。实际上，他们的方法与绘制地图非常相似，而不是绘画。图33是一个简单的例子，可以解释，绘画描绘了一个带有池塘的花园。如果我们被要求绘制这样的主题，我们可能不知道表达哪个角度。只有从侧面才能清楚地看到树木的形状和特征，而只能从顶部看到池塘的形状。在处理这个问题时，埃及人并没有感到不安。他们会直接将池塘从上方和树木从侧面看时。但是，如果从上面看到池塘中的鱼和鸟，很难识别，因此它们被绘制为侧视图。
图33
内巴蒙花园
大约公元前1400年
底比斯墓的壁画
64x74.2cm
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在如此简单的画中，我们很容易理解艺术家的绘画过程。儿童经常使用类似的方法。但是埃及人在使用这些方法方面一直保持一致，这与儿童远非可比。无论哪件事，他们都必须从最具特征的角度表达出来。从图34来看，我们可以看到使用这种思想表达人体的效果。头部最容易在侧视图中清楚地看到，因此它们从侧面绘制。但是，如果我们想到人的眼睛，我们就会想到它的外观。因此，将额眼放在侧面。身体的上半部分是肩膀和胸部，最好从正面看，以便我们可以看到手臂如何使身体接合。一旦移动，手臂和腿就会从侧面清晰得多。这就是为什么埃及人在这些画作中看起来如此奇怪而扭曲的原因。此外，埃及艺术家发现，想象哪只脚的外观并不容易。他们喜欢从大脚趾上升起的清晰轮廓。通过这种方式，从内部的脚踝一侧可以看到两脚，浮雕上的肖像看起来像是两个左脚。永远不要想象埃及艺术家认为人们看起来像那样。他们只是遵循一条规则，包括他们认为在一个人的形状中很重要的一切。对规则的严格遵守可能与他们练习巫术的愿望有关。因为当一个人的手臂被“缩短”或“切断”时，他如何带来或接管致力于死者的必需品？
图34
Heyal肖像
从海尔的墓中拿出的木门
大约2778-2723 BC
木材，高115厘米
，开罗
在这里，就像在其他地方一样，埃及艺术不是基于艺术家在某个特定时刻看到的，而是基于他对一个人或场景所知道的。他用他学到和知道的形状组成了自己的作品，与他可以用来形成自己角色的形状非常相似。艺术家在他的绘画中体现的不仅是他对形式和外观的了解，而且还在他对这些事物的意义。埃及人画的老板比他的仆人，甚至是他的妻子都要大。
一旦掌握了这些规则和程序，我们将了解图片中使用的语言，这些语言记录了埃及人的生活。图35很好地理解了一个来自公元前1,900年所谓的“中王国”时期的埃及男人的墓墙的一般布置。杂志是象形文字，它准确地告诉我们死者是谁，他一生中获得的头衔和荣誉。我们看到他的名字叫，是东部沙漠地区的首席执行官，梅纳尔·楚苏（Menal Chufu）的主，国王的密友，王室的熟人，霍鲁斯（Horus）的牧师，阿努比斯（）的牧师，是上帝最深刻的所有秘密的牧师，也印象深刻的是，也是所有服装和外观和外套的领导者。在左边，我们可以看到他用一种飞镖拍打野鸟，并在他的妻子Cheti和 Jat的陪同下。他的一个儿子，尽管他在绘画中的位置很小，但他还是边境命令的头衔。在下面的乐队上，我们可以看到渔夫在他们的指挥官的指挥下拉着一大网鱼。在门上方，再次看到，这次他用网抓住水禽。在了解埃及艺术家的表达方法之后，很容易看出他们如何捕捉它们。捕鸟者坐在芦苇后面，躲在芦苇后面，抓住了连接到开放陷阱网的绳子（从上面可以看到网）。水禽落在诱饵上后，他拉了绳子，将网围在水禽周围。 的后面是他的长子Nacht和司库，他还负责墓葬修复。在右边，您可以看到被称为“鱼，富裕和鸟脚，喜欢狩猎女神”，正在制作钓鱼鱼（图36）。我们再次看到了埃及艺术家的计划，该计划将水抬到芦苇上，并让我们可以在树林的清理中看到鱼。 CI说：“在纸莎草河中，在水鸟的池塘里，在水沼中，在晴朗的溪流中，他开了一个独木舟，用两个叉子暗杀了三十条鱼；在他抓到河马的日子里，它多么高兴！”下面是一个有趣的小捕手，他独自掉进了水中，并被同伴挽救。围绕门记录的雕刻是应为死者做出贡献的日子，并向上帝祈祷。
图35
坟墓家具
公元前1900年左右
在本尼哈桑发现
从1842年在卡尔出版的原始作品中模仿
图36
图35的一部分
一旦我们习惯了这些埃及人的照片，我们就不会对它们的不真实感到尴尬，就像我们不在乎照片上缺乏颜色，甚至我们甚至意识到埃及技术的巨大优势。在这些图片中，没有什么是偶然的，什么也不会移动。拿起铅笔并尝试复制此“原始”埃及素描将是很大的好处。我们画的总是有点笨拙，不平衡和弯曲。至少我个人。埃及人对每个细节都有强烈的秩序感，因此混乱似乎有些变化。当埃及艺术家首先在墙上绘制了直线网络时，并沿着这些线条非常仔细地分发了每个图像。但是这种几何秩序感并没有阻碍他以惊人的准确性详细观察自然。每只鸟和每条鱼都被如此现实地绘制，以至于当今的动物学家仍然可以识别其物种。图37是图35的一部分，它是网旁边树上的鸟。可以看出，指导艺术家不仅是他丰富的知识，而且是他对模式的欣赏。
图37
婴儿树
图35的一部分
由Nyner Davis绘制的原始作品模仿
埃及艺术的最大特征之一是，所有雕像，绘画和建筑形式似乎都遵循相同的规则，并且每个规则都有自己的位置。如果一个民族的所有创造都遵守法律，我们将该法律称为“风格”。很难用单词来解释一种样式的组成，但是用眼睛看到的样式要容易得多。主导所有埃及艺术的规则使每项作品的效果都稳定，简单且和谐。
埃及风格由非常严格的规则组成，每个艺术家都必须从很小的时候开始学习。坐着的雕像必须将手放在膝盖上；男人的皮肤必须比女人的皮肤更黑。每个埃及神的外观都有严格的规定：必须将太阳神表示为鹰或鹰头，而死亡神阿努比斯必须以jack狼或jack狼的头为代表（图38）。每个艺术家还必须练习漂亮的字体。他不得不清楚地在石头上清楚地雕刻象形图和符号。一旦掌握了所有规则，他就结束了学徒制。没有人要求他独特，没有人要求他“创新”（“是”）。相反，如果他制作的雕像最接近人们钦佩的过去著名作品，那么他们可能被视为最高艺术家。结果，埃及艺术在三千多年中变化不大。金字塔时代认为事情很美，但是一千年后，他们仍然相信自己是杰出的。是的，出现新样式，新主题需要艺术家表达，但是他们表达人和自然的方法与以前基本相同。
图38
阿努比斯（）是死亡之神与狼人头（ Head），正在监督死者心脏的称重，而鸟头的神记录了结果
公元前1285年左右
从埃及的死者书中选择
在纸莎草纸上绘制并放在死者的坟墓中
高度39.8厘米
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只有一个人动摇了埃及风格的铁门槛。他是第八王朝的国王，该国是在埃及在所谓的“新王国”中严重入侵后建立的。这位国王被命名为 IV（IV），是一个异端，他以古代传统打破了许多神圣的习俗。他不愿崇拜他国家的许多奇怪的神。他认为，只有一个神至高无上，即阿顿。他崇拜阿顿并将其表示为太阳的形状。他以上帝的名称自称为（），并将法院移至其他神祭司的影响力领域，现在被称为El-。
他要求人们绘画小说和独特，当时一定震惊了世界。这幅画完全消除了法老王在他面前所展示的神圣和僵化的尊严。他要求某人像他和妻子（图40）一样给他画画，抱着孩子，在有福的阳光下洗澡。一些肖像表明他丑陋（图39） - 大概他希望艺术家绘制他所有的个人缺陷。否则，也许他坚信自己作为一个先知，非常重要，因此他坚持逼真的肖像。阿克纳顿的继任者是图坦曼森（），他的坟墓和宝藏在1922年被发现。其中一些作品仍处于弥补的新风格，尤其是国王宝座的靠背上的人物（图42），这显示了国王和王后的安静与和平的生活。国王坐在椅子上，这种姿势可能愤怒地愤怒地埃及保守派 - 根据埃及人的眼睛，他们简直是懒惰。他的妻子将双手轻轻地放在他的肩膀上，没有比他短的，而太阳神则表现为金球，伸出手来祝福他们。
图40
和抱着婴儿
公元前1345年
石灰石，祭坛浮雕，32。
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图39
IV（即）
公元前1360年
石灰石浮雕，高14厘米
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图42
图塔卡曼和他的妻子
公元前1330年左右
部分，黄金和彩色木材
图坦卡门墓的宝座
，开罗
国王更容易实施第18王朝的艺术改革，这可能是因为他可以引用一些外国著作。这些作品不如埃及作品严格和僵硬。海外克里特岛（Crete）是一个天才的人的家园，他们的艺术家喜欢进行快速运动。当他们在19世纪后期被挖掘出来时，人们不敢相信公元前2000年至公元前1000年之间的这种舒适和优雅的风格。在希腊语中还发现了具有相同风格的作品。 （）在（）中发现的匕首（图41）显示了一种运动感和流动线，这一定给埃及工匠留下了深刻的印象，埃及工匠在那时，埃及工匠被允许放弃原始的神圣规则。
图41
匕首
大约公元前1600年
在迈锡尼发现
铜牌镶有金色，银色和黑色银，长23.8厘米
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但是埃及艺术的这种新趋势尚未持续很长时间。在图坦汉姆王朝中，过去的信条已经恢复，面向外界的窗户再次被关闭。持续了一千多年的埃及风格已经持续了一千多年，埃及人无疑相信它将永远存在。我们博物馆中可用的许多埃及艺术品都是在这个后期生产的，几乎所有埃及的建筑物（如寺庙和宫殿）都在这一时期。他们表达新主题并完成新任务，而无需为艺术添加任何新成就。
当然，埃及只是持续了数千年的近东伟大而强大的帝国之一。我们从圣经中知道，小巴勒斯坦位于尼罗河埃及王国与巴比伦人和亚述帝国之间。后两个在幼发拉底河和底格里斯河中发展。希腊人称为美索不达米亚。美索不达米亚艺术不像埃及艺术那样出名。这至少部分是由于意外因素。那些河谷中没有采石场，大多数建筑物都是用砖砌建造的。随着时间的流逝，他们会环保并侵蚀到灰尘。甚至石雕塑也很少见。但是，为什么艺术早期作品较少的原因没有他们只能以这种方式解释。恐怕主要原因是他们与埃及人有不同的宗教信仰，他们不认为，如果灵魂想继续生存，它必须保留人的尸体和肖像。在远古时代，当一个叫苏默（UR）的国家建立了其首都乌尔（Ur），统治了这一地区时，国王仍然使用他的家人，奴隶等。为了避免在另一个世界中缺乏追随者。已经发现了那个时期的一些坟墓，我们现在可以欣赏大英博物馆（）上那些古老的暴君的一些家庭财产。我们可以看到最初的迷信和残酷行为带来了哪些精致的艺术技术。例如，在陵墓中有一个装饰有传奇动物的竖琴（图43）。他们的粗略形状和布局看起来很像我们的纹章动物，因为苏美尔人喜欢对称和精确。我们还不能知道传奇动物的具体含义，但是我们几乎可以断言它们当时必须是神话中的一些图像。我们看起来非常像儿童读物的那些场景也必须具有非常神圣和严肃的含义。
图43
剩下的竖琴
公元前2600年
在Ur中发现
木制，金含量
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尽管没有人要求美索不达米亚艺术家装饰陵墓的墙壁，但他们不禁要确保这些图像可以帮助官员和官员永远活着。从很小的时候开始，美索不达米亚国王就习惯了建立纪念碑，以纪念他们的出色成就，记录他们被击败的部落和收到的战利品。图44真是一种解脱，表明国王践踏了被屠杀的敌人的尸体，面对另一名被击败的士兵乞求怜悯。建立这些古迹的目的也许是为了确保可以长期记住这些成就。至少在远古时代，关于图像力量的早期观念可能影响了竖立纪念碑的人。他们可能认为，只要他们的国王的形象踩在爬在地面上的敌人的脖子上，就永远不会永远移交。
图44
国王纳拉姆辛纪念碑
公元前2270年左右
在苏萨发现
石头，高度200厘米
，巴黎
后来，这座纪念碑发展成为国王战争的完整编年史画。现存的最完整的工作是从后来的几年开始，在亚述国王阿苏尔·纳齐拉普里二世统治期间，他是公元前9世纪的一个人，比圣经中所罗门国王晚了一点。这些浮雕现在在大英博物馆。在那儿，我们可以看到一场井井有条的战斗的全部细节，我们看到军队越过河流并攻击了要塞（图45），以及他们的营地盘和餐点。这些场景表达的方式与埃及人非常相似，但也许它们并不那么整洁，也不是那么刻板印象。当人们观看它时，他们觉得自己好像是在2，000年前观看新闻纪录片，一切都是真实和可信的。但是，如果我们更加仔细地看，我们会发现一个奇怪的事情：在那些令人恐惧的战争中，到处都有伤亡，但它们都不是亚述人。在那些早期，倡导和促进的艺术实际上是相当先进的。但是我们也可能对亚述人有些容忍。也许在本书中看到的古老迷信思想仍然在他们的脑海中，这使他们相信一幅画不仅是一幅画，而且是图片本身之外的东西。也许是因为这样，他们拒绝描绘受伤的亚述人。无论情况如何，当时出现的传统持续了很长时间。在那些赞美前军事领导人的纪念碑上，战斗很容易：一旦您出现，敌人就会像稻草和麸皮一样在风中崩溃。
图45
亚述军队围困了要塞
公元前883 - 859年
部分，雪花石膏浮雕
的Asul 宫
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埃及工匠正在制作狮身人面像
公元前1380年
底比斯墓中模仿的壁画
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